电影名叫“游泳者”，却不是单纯的关于游泳者与泳池或大海的关系.
有泳池，却是同一社区里刚搬回的女人的已经荒废的泳池；有大海，却不是泳者如鸟翱翔的天空，而是以牡蛎和螃蟹支撑一个家庭、又因为撞船而险些毁掉一个家庭的环境.
所以，片名“游泳者”是复数形式，很显然所指的是一个家庭在生活中的泅渡了.
11岁的爱玛游泳时一只耳朵致病需要大笔钱做手术，爸爸和大哥只是每天开船出海赚辛苦钱的人，二哥是憨厚的年轻警察，母亲只是没收入的家庭主妇.
当爱玛的父亲因醉驾经历又撞坏了船而失业、情感脆弱到有了外遇，当爱玛的两个哥哥因为一个女人而大打出手，是爱玛的妈妈这个绝望主妇苦撑到酬足了手术费用，带全家人一起泅过苦海抵达岸边.
很结实的生活片，但爱玛新朋友的设定太刻意了，她对性的态度和她母亲自杀的故事像这片海的故事外独立的两个岛. 曾經天真的電影世界，因為二戰帶入黑暗深淵之中，那二戰之後又有沒有任何一場戰爭改變電影人，或者敘事方式，例如越戰發生下的美國電影，或者為爭取獨立，舉起反殖旗幟的第三世界. 我們又如何去描述這些世界？是不是只有一種講述方式？是不是只有娛樂化，奇觀化的視聽形式，才可以將戰爭最殘忍一面刺激觀眾？看得我異常不安的，就算電影穿插了真實人物的紀錄訪問，又借助動畫重現也好，也隱藏不了背後那一套美國電影的敘事模式，最戲劇性的情節帶出關鍵時刻的重要，極煽情地對年輕生命離開的無奈，還有最後一定要借助充滿正能量的文字來交代主角往後人生，形式與故事的政治性背道而馳，一位一生反美，努力將第三世界的聲音帶到西方的記者，竟然是以美國電影中的大英雄視覺來講述，這不是一種諷刺和不尊重？還是你想記者從棺材彈出來找你這班創作者算帳？查理·麦克西的同名绘本改编的手绘动画，关于善良、友谊、勇气和希望，通过一段辛酸而真挚的旅程，讲述了一个男孩、一只鼹鼠、一只狐狸和一匹马，四个孤独的灵魂在寻找家的过程中结伴而行，并在彼此身上找到了自己存在的意义.
