从松本清张的砂之器，森村诚一的人证，再到东野圭吾，日本社会派推理小说实际形成一个套路.
前大半部分层层剥开的悬疑用来引发观众的探寻兴趣，拉住他们的注意力，并撑起故事长度，到尾声则不再遮遮掩掩，而是直接以办案人的完整推理或干脆当事人的自述让真相与前史完全做情境还原式的完全坦白，以此表明罪犯的无法抗拒的悲惨背景导致其犯罪的被迫性，让人心生同情，从而消解罪犯的个人因素，甚至动机都被转换为牺牲的伟大.
这类小说最易击中人心的段落往往是对人物悲惨背景简史的揭开部分，最终则往往容易倒向浓重的难逃命运的煽情结局.
而冷静想来，这是否有把犯罪动机过于理性化，把责任都推向不可抗拒的外部原因，从而淡化了罪犯个人暴力倾向，推卸了其个人的行为选择的责任问题呢？日本人的这类心理意识与社会派推理的兴盛似乎正是互为映照的关系
首先要赞许娄烨商业转型效率之快，其以往用于作者表达的手持镜头，极为精准的在《威尼斯惊魂夜》里找到其全新定位.
并在重场追捕戏中，起到了极为重要氛围营造作用.
但脱离“奇情剧”之后，娄烨导演能力的不足也在本片中被暴露无遗.
室内空间感的凌乱，戏中戏设定与谍战故事的牵强附会，作者特征在情感戏表达上的冗余，甚至黑白影像下对于光影的单调设计.
这些问题在以往人物情绪为主导的剧情中，可以有效的被弱化或忽略.
但如今放置在典型的悬疑谍战类型片中，戏剧性成为叙事核心，这些元素恰恰是其表达的重要途径.
导演也企图通过巩俐的大女主人物，来规整情感脉络.
但《威尼斯惊魂夜》毕竟是类型故事.
当娄烨决定以“孤胆英雄”式的决战做结之时，就注定了其作者电影时期的创作惯性的失效. 对于娄烨的商业转型，虽然值得期待，但确实也还有很长的路要走. 《威尼斯惊魂夜》是由肯尼思·布拉纳执导，肯尼思·布拉纳、杨紫琼主演的惊悚悬疑片，于2023年9月15日在中国大陆和美国同步上映. 该片改编自阿加莎·克里斯蒂的悬疑小说《万圣节前夜的谋杀案》，讲述了在第二次世界大战后的威尼斯，现已退休的波洛过着流亡生活，他不情愿地参加了一个通灵仪式，当一位客人被谋杀时，需要这位前侦探再次揭开凶手面纱的故事.
