用画幅变化辅助观众厘清现实、戏剧的关系，将电影的形式嵌入整个关系体，实现三个领域的交融，构建起“宏大的生命体”.
使用真名是第一步，将真实情感带入戏剧进而带入电影，电影并非最终呈现结果，而仅作为中间形态，因此一镜到底也就成为串联通道，首尾皆是极端，效果则是抽象与具体、安静与聒噪的承载体，且在打乱顺序的片段排练后更为分散.
冲出室内是第二步，在第一步基础上递进，室外连接不同的室内，同时连接冰淇淋与雨声两个意象并使用到极致——即是奔跑的短暂，是梦想的稍纵即逝，也是无法完全占有的脆弱和柔软.
“咔”声是第三步，最终将三方领域割裂，定格在六人相拥，回到“真实的现实”，观众所见登上舞台并不是戏剧的开始（戏剧早已呈现），却是电影的结束，矛盾方式展示电影的无限可能，一定程度也解决了导演前作中悬而未决的界限问题.
草台班子、马戏团，这是一个特殊的群体，他们游离在社会组织与个人之间，就像是一家波西米亚人的大篷车，总是五彩斑斓，欢笑声里泪水不断，故事也就一点点生长出来了.
这部电影一开始有些无厘头，到了中间甚至让人感觉看不下去了，但随着哈维尔这个小丑开始疯狂反抗，反对弗朗哥政权的主题明晰起来，故事也就变得精彩起来，甚至让人兴奋，最后以娜塔莉娅的坠亡戛然而止.
国恨家仇，个人得失，即便是被逼到荒野，小丑哈维尔依然顽强的生活着，直到被侮辱到了极点.
电影里有些画面太过惊悚和血腥，不适合未成年人观看，但却是这部电影最精彩之处.
两个小丑与一个舞女郎，这样的架构足够让故事精彩，他们就像是舞台上的三个自相残杀而又互相温暖的人，渴望得到爱，更害怕失去仅有的希望.
面对弗朗哥的假情假意，哈维尔一口咬了下去，咬出了下层民众的愤恨.
在一个配件厂兢兢业业许多年的钳工胡建林（大鹏 饰），偶然接到一纸调令，命他马上到集团总公司赴任.
淳朴老实的建林还以为作为年年先进的他成为了集团树立奖掖优秀员工的典型，殊不知这却是一场阴差阳错走后门拖关系的狸猫换太子. 人事经理马杰（白客 饰）虽然很快发现了这场乌龙，但为了避免遭到处罚，只能将错就错，想方设法保住这位不速之客. 而在这一过程中，胡建林也因扑朔迷离的身份受到集团上下的种种揣测，他的层级也意外地一次又一次提升. 与此同时，集团正处于大裁员的风雨飘摇时刻，而展现公司面貌的年会召开在即.
