新中国第一部彩色故事片，给了黄梅戏经典唱段，想想这也是民族戏曲的无上光荣，这片也是太适合做成彩色的，尤其是最后俩演员模仿蝴蝶，在五彩缤纷的花丛中翩翩起舞，物我合一，这是老庄的境界与美感.
唱段都是耳熟能详，只是现代人听起他们的唱词，总有不同的感受.
梁山伯简直一穷二白空手套富甲一方白富美，马文才没有出现，更是封建势力无处不在，注定不同意俩人婚事、对梁祝的围剿的象征.
梁山伯居然看到祝英台的耳朵眼因为祝的解释，居然也不怀疑了，那时候的青年男子真那么单纯吗？十八里相送，我怀疑梁山伯是故意装傻，祝英台话都说得那么明显了，他听不出来是啥意思？祝家祝英台无奈悔婚，唱段也太肝肠寸断，闻者流泪见者伤心.
祝父亲对祝英台是真宠爱，无论外出求学还是无奈悔婚，都是好言相劝，所以这版就个人恋爱悲剧感.
袁雪芬会想念马璋花吧
7/10.
按故事细分为父亲与出版商的秘密、诺子恋爱、男友献祭和诺子复仇，叙事段落细碎排列又围绕着一个核心，皇宫中青少纳言的所见所闻和书桌前手写的面部特写以独白、大小画框的重叠有意剪辑在不同时段，引导片段情节的相互关系产生整体联想.
结尾诺子将人皮书置于盆栽中接着怀抱婴儿，从出版商的死亡中获得新生命.
银幕分割空间达到了多重透视的复杂视觉结构：小诺子去出版社找父亲，印刷工在各自岗位忙碌，以两重叠印展现装订流程，最震撼的人皮订书段落则是出版商将谢郎的人体书法连皮剥下，裁剪、配页、压平和粘涂的繁琐工序分为五个画面同时呈现，颠覆了传统观看方式.
多国语混杂的文字游戏（如丈夫烧的诺子日记）解构了传统叙事语言.
诺子阅读枕边书时运用文墨页面和纳言坐在门廊前风景的画面镶嵌，表达相隔千年的读者和作者在情感体验上的共鸣.
“电波”的故事发生在上海解放前夕，以李白烈士的真实故事为素材，是由上海这座城市红色基因孵化而生的一张城市名片. 舞剧电影中没有一句对白，情感的爆发淋漓尽致地表现在了身体上，从两人的舞蹈、眼神、肢体中传递彼此浓烈的爱. 情感的挣扎与妥协，彼此间的感同身受比任何一句台词都具有张力，都要持久和震撼.
